madame-bovary-12Uma mulher bonita e atraente, filha de uma família burguesa do interior da França, foi educada em um convento devido ao falecimento da sua mãe.

O fácil acesso e o gosto pela literatura a fez idealizar um estilo de vida fora da realidade interiorana.

Casou-se com um médico, com pouca experiência profissional, que procurava satisfaze-la a todas as suas vontades, contudo, quanto mais concessões lhe eram feitas maior a rejeição e o desinteresse na relação conjugal.

Angustiada, por ambicionar uma relação amorosa mais intensa, a protagonista procurava no adultério a liberdade, o prazer e a materialização das suas fantasias literárias.

A incansável busca da relação que preenchesse suas carências afetivas lhe rendeu uma vida sofrida e cheia de decepções.

Crítica aos valores morais

O autor criou situações de afrontamento social questionando valores morais e religiosos, em uma época caracterizada pela obscuridade nas relações amorosa. Expõe, com sutileza, críticas ao regime político, social e literário.

Um romance de 1857

madame-bovary-4O romance depois de publicado, em 1857, contribuiu para uma nova estética literária.

A narrativa impressiona pela simplicidade e impõe uma realidade inexplorada anteriormente, cuja forma estabelece um texto absolutista, expondo os personagens às mais diversas situações e sentimentos.

Afronta à sociedade

O texto apresentado em linguagem direta, objetiva e realista atraiu reações negativas da sociedade francesa, que tentou impedir a sua edição, inicialmente, na revista Revue de Paris.

O afrontamento imposto pelo autor à sociedade francesa lhe rendeu um processo na Sexta Corte Correcional do Tribunal de Sena.

Entenderam, os autores, tratar-se de um tema libertino, com elevado risco de estímulo à prática do adultério.

Apesar de absorvido no Tribunal, Gustave Flaubert continuou sendo criticado pelos puritanos da época, contudo a polêmica ajudou a divulgação do seu romance. Ou seja; se tentaram proibir a obra é porque ela era renovadora.

Personagens

Emma Bovary (a protagonista), Charles Bovary (o médico e marido de Emma), Léon Dupuis (estudante de direito e amante de Emma); Rodolphe (proprietário rural e amante de Emma), Justin (funcionário do Boticário), Monsieur Homais (pároco da igreja), Tio Rouault (pai de Emma), Félicité (empregada da família), Madame Homais, e Lheureux.

Parte da história

Após concluir o curso de medicina a família de Charles Bovary lhe arranjou um casamento com uma viúva, para acomodá-lo financeiramente e possibilitar o início da atividade profissional. A relação durou pouco mais de um ano devido ao falecimento da companheira.

Em uma de suas visitas para o exercício da profissão conheceu a jovem, bonita e atraente Emma, que havia sido educada em um convento devido ao falecimento da sua mãe.

O pai de Emma percebendo o interesse de Charles pela filha imaginou, caso ela fosse pedida em casamento:

Madame Bovary 1991 rŽal : Claude Chabrol Isabelle Huppert Jean francois Balmer Collection Christophel

“Achava-o com cara de zé-ninguém e não lhe parecia o tipo de genro do seu agrado, mas diziam-lhe que tinha bom comportamento, que era poupado, muito instruído, e sem dúvida não iria questionar muito acerca do dote. Ora, como o Tio Rouault iria ser obrigado a vender vinte e dois acres dos seus bens e dado que devia bastante ao pedreiro e ao albardeiro e o eixo do lagar tinha que ser consertado, disse de si para si: “Se ma pedir, dou-lha.””

Antes do casamento, Emma imaginava sentir amor por Charles, contudo, a medida que o tempo foi passando ela se questionava sobre a felicidade e a paixão evidenciadas nos livros e revistas que havia lido.

Pode-se entender que o autor ao envolver a protagonista nas histórias amorosas, citadas nos livros, caracterizava a sua reação negativa em relação à literatura da época.

Emma procurava manter-se informada sobre os acontecimentos da capital francesa e Charles se dedicava, com sacrifício, ao trabalho na busca de renda e do reconhecimento profissional.

Apesar de apaixonado pela esposa o médico interiorano era insosso aos olhos dela.

“Comprou uma planta de Paris e, deslocando a ponta do dedo sobre o mapa, dava passeios pela capital. Subia as avenidas, parando a cada esquina, entre as linhas das ruas, diante dos quadrados brancos que representavam as casas. Por fim, com os olhos cansados, fechava as pálpebras e via, no escuro, torcerem-se com o vento os bicos de gás, juntamente com os estribos das carruagens que se desdobravam com grande estrépito diante do peristilo dos teatros. Assinou a La Corbeille, revista feminina, e Le Sylphe des Salons. Devorava, sem perder nada, todas as notícias das primeiras representações, das corridas e das recepções, interessando-se pela estreia de uma cantora, pela abertura de uma loja. Conhecia as modas novas, os endereços dos bons costureiros, os dias de Bosque ou de ópera. Estudou, em Eugène Sue, descrições de mobiliário, leu Balzac e George Sand, procurando neles uma maneira de saciar imaginariamente os seus apetites pessoais.”

Depressão e bipolaridade

O autor descreve situações vivenciadas por Emma que indicam sinais de depressão e bipolaridade.

O desinteresse pela aparência e a alternância de humor são relatadas de forma objetiva e direta.

“Agora deixava andar tudo em casa de qualquer maneira, de modo que a velha Bovary, quando veio passar parte da Quaresma a Tostes, ficou muito surpreendida com a mudança. Efectivamente, Emma, antes tão cuidadosa e delicada, passava agora os dias inteiros sem se vestir, usava meias cinzentas de algodão e alumiava-se à luz de candeias.”

“Mandava preparar para si pratos especiais e não lhes tocava; um dia bebia apenas leite puro e no dia seguinte dúzias de chávenas de chá. Teimava muitas vezes em não sair, depois sentia-se sufocar, abria as janelas e punha um vestido leve.“

“Depois de ralhar asperamente com a criada, dava-lhe presentes ou mandava-a passear a casa dos vizinhos, assim como, por vezes, atirava aos pobres todas as moedas brancas que tivesse na bolsa, se bem que não fosse de se comover nem facilmente acessível à emoção dos outros, como a maioria dos descendentes de camponeses, que conservam sempre na alma alguma coisa da calosidade das mãos paternas.”

Restrições às mulheres

O autor expõe o desejo de Emma de ter um filho homem para caracterizar as restrições sociais impostas às mulheres. O desinteresse da protagonista pela filha era percebido e coube à empregada, Félicité, os cuidados básicos.

“Ela desejava um rapaz, seria forte e moreno, chamar-se-ia Georges, e esta ideia de ter um filho varão era uma espécie de desejo de desforra de todas as suas frustrações passadas. Um homem, pelo menos, é livre, pode explorar todas as paixões e todas as terras, atravessar os obstáculos, tomar o gosto das venturas mais distantes. Mas uma mulher é continuamente impedida de tudo. Ao mesmo tempo inerte e flexível, tem contra si a debilidade da carne juntamente com a força da lei. A sua vontade, como a aba do chapéu preso por um cordão, flutua a todos os ventos, há sempre algum desejo que a arrasta e alguma conveniência que a detém.”

A tentativa de fuga, a desilusão e o desespero

Emma não se conformou com a desistência da fuga por parte do amante, mas, posteriormente, devido a dificuldade financeira, tentou a reconciliação.

“Com efeito, Rodolphe, depois de muitas reflexões, decidira-se a partir para Ruão. Ora, como da Huchette para Buchy não há outro caminho senão o de Yonville, teve de atravessar a vila, e Emma reconhecera-o, à luz das lanternas que, como um relâmpago, rasgavam o crepúsculo. O farmacêutico, com o tumulto que se produziu em casa do Bovary, precipitou-se para lá. A mesa, com todos os pratos, estava tombada: molho, carne, facas, saleiro e galheteiro, tudo espalhado pelo aposento, Charles pedia socorro, Berthe, assombrada, gritava e Félicité, com as mãos a tremer, desapertava a senhora, que tinha movimentos convulsivos por todo o corpo.”

Relação com Léon

Com o amante mais jovem, Emma, altera a forma de se relacionar, impõe condições e promove oportunidades financeiras não compatíveis com as condições da família.

Termina por convencer o marido a lhe delegar poderes sobre os bens e penhora o patrimônio herdado por ele.

madame-bovary-10“Exigia que Léon, todas as vezes, Lhe relatasse toda a sua conduta, desde o último encontro. Pedia-lhe versos, versos dedicados a ela, um poema de amor em sua homenagem, ele nunca conseguia encontrar a rima do segundo verso e acabou por copiar um soneto de um álbum de recordações. Foi mais pelo simples desejo de lhe agradar do que por vaidade. Não discutia as ideias dela, aceitava todos os seus gostos, era ele quem realmente se comportava como se fosse uma amante. Emma dizia palavras ternas acompanhadas de beijos que o arrebatavam. Onde teria ela aprendido aquela depravação, quase imaterial à força de ser profunda e dissimulada? ”

Emma assume o controle da sua vida, decide como acabar com o sofrimento e joga por terra todos os sonhos. Quem sabe, uma antecipação do existencialismo sartreano.

Ao fim da história o autor retrata a angustia sofrida pela protagonista e o quanto ela fez sofrer as pessoas que a cercavam.

Ninguém saiu ileso na relação com Emma.

A astúcia imposta para a conquista dos objetivos esgotou as alternativas inimagináveis e terminou sucumbindo em um mundo de desespero injustificável.

O texto demorou cinco anos para ser escrito e imprime uma impressionante riqueza de detalhe, retratando a vida sem subterfúgios.

Apesar da existência de várias versões da obra para o cinema nenhuma retrata a fidelidade e a sutileza de detalhes como o texto.

Leitura recomendadíssima!

Onde comprar

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Madame Bovary – Livraria Cultura

Madame Bovary – Livraria Saraiva

Madame Bovary – Shoptime

 

Gustave Flaubert

madame-bovary-1Gustave Flaubert nasceu em 12 de dezembro de 1821, Ruão, França e morreu em 5 de agosto de 1880, aos 58 anos em Croisset, França.

Romancista e contista, fez parte do movimento literário Realismo e marcou a literatura francesa pela profundidade de suas análises psicológicas, seu senso de realidade, sua lucidez sobre o comportamento social, e pela força de seu estilo em grandes romances, tais como Madame Bovary (1857), A Educação Sentimental (1869) e Salambô (1862).

Foi o segundo dos seis filhos do médico Achille Cléophas Flaubert, cirurgião-chefe do Hospital de Ruão, e sua esposa Anne Justine, nascida em Fleuriot. Passa a infância ao lado dos irmãos no Hospital onde o pai trabalha.

Aos quinze anos, interessa-se por teatro, e compõe um drama em cinco atos, em prosa, “Luís XI”. Em 1837, escreve seu primeiro romance, “Rêve d’enfer”, uma obra ainda imatura e juvenil, mas que já vislumbra os traços que caracterizariam suas futuras heroínas.

fleubert-2Amor contido

Também aos 15 anos se apaixona, por uma mulher casada e onze anos mais velha do que ele, Elisa Schlesinger, a qual amará, talvez, pela vida toda; só declara, porém, o seu amor trinta anos mais tarde, através de uma carta.

Embora viúva, Elisa já não quis desposá-lo.

O amor impossível, em especial por Elisa Schlesinger, inspira vários de seus livros: “Mémoires d’un fou”, em 1838, “Novembre”, em 1842, e as duas versões de A Educação Sentimental, esboçado em 1845 e concluído em 1869.

Em 1846 Flaubert conheceu Louise Collet, separada do marido e mãe de uma jovem de 16 anos, amante do filósofo Vitor Cousin, iniciando um romance com ela. Louise era considerada pelos amigos presunçosa e afetada, pouco espontânea, exatamente o oposto da recatada Elisa Sclesinger.

Formação acadêmica e alucinações

Inicia os estudos de direito, em Paris, para contentar o pai, porém não consegue se interessar pelas aulas, levando uma vida boêmia, gastando todo o dinheiro que o pai mandava despreocupadamente.

Após ter sido reprovado nos exames de direito na Universidade de Paris, começa a ter crises nervosas, com alucinações e perdas de consciência, que os médicos diagnosticam como histérico-epilépticos.

Seu pai o trata com sangrias e dietas, isolando-o em um sítio em Croisset, às margens do Sena. Há uma melhora das crises, que só iriam retornar no fim da vida.

Durante esse seu retiro, falece seu pai e a irmã Caroline, aos 22 anos, após dar à luz uma menina.

Ocupação da França

Entre 1870-1871, os prussianos ocupam uma parte da França, e Flaubert se refugia com sua sobrinha, Caroline, em Ruão; sua mãe morre em 6 de abril de 1872 e, nessa época, passa por dificuldades financeiras.

Em 1866, recebe a Legião de Honra do governo francês.

A obra

Em 1874, termina e publica a terceira versão de La tentation de Saint Antoine (A tentação de Santo Antônio – 1874), inspirada num quadro de mesmo nome de Bruegel. Em 1877, aos 55 anos, publica “Três Contos”, volume contendo três novelas: sua obra-prima, “Um coração simples”, a história de uma criada bondosa e ingênua, Félicité, inspirada em Julie, empregada que servira Flaubert e sua família até morrer; “A Lenda de São Julião”.

Pouco antes de sua morte, vende suas propriedades para evitar a falência do marido de sua sobrinha, e passa a viver de um salário como conservador da Biblioteca Mazarine.

Seus últimos anos são marcados por dificuldades financeiras. Morre subitamente e é sepultado no Cemitério Monumental de Ruão.

Escreveu Paixão e Virtude (1837); Memórias de um Louco (1838); Novembro (1842); Madame Bovary (1857); Salambô (1862); A Educação Sentimental (1869); A Tentação de Santo Antônio (1874), dentre outros.

franz-kafka-2É considerada uma das obras literárias mais importantes do século vinte.

O autor convida o leitor a acompanhar os sentimentos de Gregor Samsa, caixeiro viajante, surpreendido, ao acordar, com o corpo na forma de um inseto.

 

Metamofoseado

Gregor Samsa, metamorfoseado em inseto, pensa e sente como humano enquanto a sua família, diante da situação inesperada, demonstra sentimentos de repulsa e desconforto.

O surrealismo escolhido por Kafka para discutir um tema de extrema profundidade alcança objetividade clara e direta no momento que o leitor embarca no conceito filosófico da obra.

O leitor é surpreendido, logo no início do texto, ao ser informado que o protagonista foi transformado em um inseto.

Nada mais surreal para início de uma conversa! A curiosidade impera e ajuda a adentrar no espaço filosófico, sem saber onde se quer chegar.

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“Quando certa manhã Gregor Samsa acordou de sonhos intranquilos, encontrou-se em sua cama metamofoseado num inseto monstruoso”.

 

Comportamento familiar

A narrativa chama a atenção para fatos que provocam alterações no comportamento das famílias, a exemplo da convergência do poder, imposição moral, alienação intelectual, ausência de liberdade, sentimento de culpa, dependência financeira, inversão de valores e outros comportamentos relacionados à convivência.

Isolado em seu quarto, excluído pela empresa e ignorado pela família, Gregor Samsa, sentiu, no corpo de um inseto, os reflexos das atitudes humanas e percebeu o incômodo da submissão social.

Surrealismo

O surrealismo foi utilizado para transgredir a sociedade valendo-se da situação extravagante, para valorizar a irracionalidade e a incoerência, com total despreocupação moral, no momento em que o protagonista se exclui da família e decide se apresentar de forma inesperada e rompendo com os valores sociais.

É algo inimaginável à época que o texto foi escrito.

Capitalismo

Além dos conflitos familiares o autor chama a atenção para a imposição do capitalismo quando o protagonista se nega a trabalhar.

O leitor percebe que se o protagonista for rotulado como vilão em vez de vítima perderá a beleza subjetiva da obra. Gregor Samsa, mostra a necessidade de mudança comportamental, na família, cuja sobrevivência dependia financeiramente dele.

Metamorfoseado, Gregor Samsa, liberta-se da pressão político-social e o que parece ser um castigo se transforma em liberdade.

Kafka surpreende e encanta pela complexidade, transforma o cotidiano em um estado surrealista e imprime perplexidade.

A obra apesar de escrita em 1912  mantém-se atualizadíssima.

Recomendadíssima a leitura!

Franz Kafka

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O escritor Franz Kafka nasceu no dia 3 de julho de 1883, em Praga e morreu, aos quarenta anos, de insuficiência cardíaca, no dia 3 de junho de 1924 em Klosterneuburg, Áustria.

Filho uma família judaica de classe média, seus pais Hermann Kafka (1852-1931) e Julie Kafka (1856-1934) eram comerciante.

A maior parte da população de Praga à época falava tcheco.

Era visível a divisão entre os que se expressavam em tcheco e alemão.

A língua era usada para fortalecer a identidade nacional.

Franz Kafka se expressava nas duas línguas, escrevia em alemão por considerar a sua língua materna.

Era o mais velho dos seis irmãos.

Georg e Heinrich, morreram antes do escritor completar sete anos e as irmãs Gabriele, Valerie e Ottilie morreram durante o holocausto, na Segunda Guerra Mundial.

Formação acadêmica

Kafka começou a estudar química, mas trocou o curso pelo de direito.

Formado em direito, fez parte, junto com outros escritores da época, da Escola de Praga. Esse movimento era basicamente uma maneira de criação artística alicerçada em uma grande atração pelo realismo, uma inclinação à metafísica, uma síntese entre a racional lucidez e um forte traço irônico.

Este estilo lhe rendeu o termo ‘kafkiano’ como algo complicado, tortuoso e surreal.

franz-kafka-e-ottilieKafka é considerado pelos críticos como um dos escritores mais influentes do século XX.

A maior parte de sua obra, como ‘A Metamorfose’, ‘O Processo’ e ‘O Castelo’, está cheia de temas e exemplos de alienação e brutalidade física e psicológica. A burocracia, as transformações simbólicas e os conflitos familiares são marcantes na obra do escritor.

Kafka preferia comunicar-se por cartas. Além de amigos próximos escrevia para a sua noiva Felice Bauer e sua irmã mais nova, Ottla Kafka.

franz-kafka-primeira-pagina-do-manuscrito-de-kafka-de-carta-ao-paiA mais famosa das cartas escrita pelo escritor foi dirigida ao seu pai, de mais de 100 páginas, nas quais ele reclama de ser profundamente afetado pela autoridade do pais.

Publicações

Apenas algumas das obras de Kafka foram publicadas durante sua vida.

Os trabalhos inacabados de Kafka, como os romances O Processo, O Castelo e O Desaparecido, foram publicados postumamente por Max Brod.

Kafka desejou que os seus manuscritos fossem destruídos após sua morte, contudo o amigo Max decidiu publicá-los.

Incansável leitor, leu Platão, Gustave Flaubert, Fiódor Dostoiévski, Franz Grillparzez e Heinrich von Kleist.

Atividades profissionais

franz-kafka-estatua-de-bronze-de-jaroslav-rona-em-pragaDepois de formado, trabalhou em uma companhia de seguros. Nesta época começou, no tempo livre, a escrever contos.

Com a herança de Hermann Kafka, seu pai, tornou-se sócio de Karl Hermann em uma fábrica de asbesto conhecida como Prager Asbestwerke Hermann & Co.

A Primeira Guerra e a doença

Kafka recebeu sua convocação para o serviço militar na Primeira Guerra Mundial, contudo, por considerarem o seu trabalho na companhia de seguros essencial para o governo, houve adiamento.

Posteriormente foi impedido de servir devido aos problemas de saúde associados à tuberculose, diagnosticada em 1917.

No ano seguinte, 1918, o Instituto de Seguros afastou Kafka devido à sua doença. Naquela época não havia tratamento eficaz obrigando-o a passar boa parte de sua vida em sanatórios.

Vida sexual

Kafka se relacionava com mulheres de forma ativa, contudo, apesar de desejar mulheres e sexo tinha pouca autoestima. Manteve relações íntimas com várias mulheres durante sua vida.

Conheceu Felice Bauer, uma parente do amigo Brod, com a qual se correspondeu durante cinco anos.

Ficou noivo de Julie Wohryzek, mas, apesar de os dois terem alugado um apartamento e marcando uma data para o casamento a cerimônia não chegou a acontecer, possivelmente devido às crenças sionistas de Julie, que defende o direito à autodeterminação do povo judeu. Hermann, pai do escritor rechaçadas a ideia.

Depois de Julie, Kafka se relacionou com a jornalista Milena Jesenská e com a professora Dora Diamant que terminou por influenciar o interesse do escritor pelo Talmude, livro considerado pelos judeus como sagrado.

Comportamento

Apesar de pouco empenho pelo esporte na infância, interessou-se, quando adulto, por jogos e atividades físicas, tornando-se um bom ciclista, nadador e remador.

Temia que as pessoas o achassem repulsivo física e mentalmente, contudo, os mais próximos percebiam um comportamento quieto e agradável, uma inteligência óbvia e senso de humor.

Para Pérez-Álverez, Kafka sofria de transtorno de personalidade esquizoide. Esse transtorno mantinha-o distante, individual e indiferente aos relacionamentos sociais.

Outros sugeriram que ele sofreu de um distúrbio alimentar e de anorexia nervosa que pode ter o levado à depressão.

A obra

Os contos foram primeiro publicados em periódicos literários, na revista bimensal Hyperion.

Escreveu Descrição de uma luta (1904), Preparativos para um casamento no campo (1907), Contemplação (1912), O desaparecido (1912), O foguista (1912), O veredicto (1912), A metamorfose (1912), O processo (1914), Na colônia penal (1914), Carta ao pai (1919), Um médico rural (1919), O castelo (1922), Um artista da fome (1922-24), e A construção (1923).

Referência bibliográfica

a-metamorfose-1Kafka, Franz. 1883-1924
Metamorfose / Franz Kafka; tradução e posfácio Modesto Carone. – São Paulo: Companhia das Letras,1997.
96p.
ISBN 978-85-7164-685-8
1. Ficção alemã I. Carone, Modesto II. Título.
(R)

o-ano-que-nao-terminou-6A Marcha da Família com Deus pela Liberdade na qual a população brasileira resistiu à implantação do regime comunista no Brasil amparou a chegada dos militares no poder, em 1964.

Em contraponto, o Comício pelas Diretas Já, ocorrido em 16 de abril de 1984, que reuniu, em São Paulo, mais de um milhão de pessoas lutou por uma reforma constitucional que permitisse aos brasileiros escolherem, pelo voto direto, os seus representantes.

Antes do comício muitos movimentos sacudiram a vida social e política no Brasil, contudo, um ato estudantil conhecido como Passeata dos 100 Mil, no dia 26 de junho de 1968, figurou como uma das mais importantes manifestações de protesto à ditadura vigente no momento.

Os movimentos sociais e políticos ocorridos em 1968, que titula o livro de Zuenir Ventura, confunde a busca por valores.

Até os mais dedicados grupos, que se diziam engajados nas ações, tinham dificuldade de rotular suas tendências e objetivos.

A política e o comportamento social

Enquanto parte da geração queria trazer a política para o comportamento social outros grupos queriam induzir o comportamento social na política. Os movimentos culturais, sociais, éticos e morais se confundiam com as agitações políticas, dificultando, assim, o entendimento para a busca de uma unidade que pudesse fortalecer o combate à ditadura militar.

“Um neo-existencialismo não pressentido na época convencia aquela juventude a rejeitar uma secular esquizofrenia cultural que separava política e existência, arte e vida, teoria e prática, discurso e ação, pensamento e obra.”

Liberdade sexual

Enquanto se discutia os caminhos políticos para o país, temas como o uso das drogas, a liberalidade sexual e o uso de anticoncepcionais eram postos em debate, incorporando-os aos questionamentos morais que pudessem justificar as ações do regime totalitário, no poder.

Os debates sobre a chamada revolução sexual eram postos em livros, revistas, mesas de bares, festas de aniversários, encontros musicais e esquinas das pequenas e médias cidades. Debatia-se tudo e com todos sem ou com parcas experiências pessoais.

Os jovens defendiam comportamentos sobre os quais nada sabiam. Apesar de fervilhar debates em encontros culturais, festivais e nas escolas a divulgação era lenta, nada comparada às redes sociais atuais.

Rompimento com a moralidade

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Os que ouviam as pregações na defesa de um rompimento moral repicavam como verdades absolutas sem se preocuparem com as avaliações das suas consequências, fossem elas benéficas ou não.

Fora dos grandes centos os temas chegavam nos encontros sociais de forma atabalhoada deixando, de certa forma, vulneráveis os pais e educadores que não sabiam como interagir às questões.

Cultivando o medo

Opor-se ao discurso contextualizado de esquerda era considerado “careta”, até porque a esquerda política, a liberalidade sexual, a estética, a ética e a moral permeavam um só contexto.

Defendiam o que nunca tinha experimentado como forma de rebelar-se de uma couraça figurada representada pelo regime. O regime sabia disso e fazia questão de cultivar o medo.

“Contra a pílula havia resistências que iam do temor natural dos seus efeitos, não de todo conhecidos, até o preconceito que via nela um instrumento de promoção da promiscuidade.”

A falta de aceitação das diferentes manifestações políticas nos movimentos considerados como “de esquerda” criou rejeição a importantes personagens que se destacaram nos movimentos.

Manifestação cultural

Para alguns pegar em armas era a solução, outros preferiam a simbologia das manifestações nas ruas, e, existiram, ainda, os que ignoravam o poder através de expressões culturais que pudessem afrontar a moral, da época.

o-ano-que-nao-terminou-8Neste sentido, e infelizmente não só neste, a percepção da direita foi mais, digamos, dialética — como puderam comprovar a própria Leila, Caetano, Gil e outros da chamada esquerda “alienada”. Ao perseguir Leila pela sua conduta moral ou ao raspar os caracóis dos cabelos de Caetano na cadeia, logo depois do AI-5, a repressão ensinou à esquerda, que vaiara o compositor dois meses antes, que tinha uma visão mais ampla daquilo que podia não parecer, mas era também subversão.”

Tropicalismo e Bossa Nova

A culto ao psicodélico tornou-se uma busca por algo inexistente: a tentativa da descoberta de algo novo. Haviam os que optavam por uma criação poética, aparentemente desengajada.

joao-gilberto-gil-caetanoEm contraponto ao Movimento Tropicalista – ousando colocar tudo pelo avesso – veio a beleza melosa da Bossa Nova impondo outra forma de protesto: amor, paixão, harmonia e estilo tangenciando os outros acontecimentos e aguardando o país voltar à normalidade.

Agora, distante dos fatos ocorrido esta percepção tende a ficar mais clara, contudo sem afiançar que a Bossa Nova tenha sido premeditada, como expressão de cunho político a social.

Possivelmente, os tidos intelectuais cariocas que se apossaram da Bossa Nova estavam com os “sacos cheios” da situação e resolveram fumar maconha, beber whisky com gelo e Coca-Cola e imitarem a batida, no violão, do baiano João Gilberto.

Gláuber Rocha

glauber-rocha“Um dia eu estava sozinho na beira da estrada, fumando”, recorda Calmon. “Ele chegou e pediu: -deixa eu experimentar essa porra’. E sumiu.” Calmon ficou imaginando o que seria a cabeça já naturalmente delirante de um gênio como Gláuber em contato com a maconha. Que visões! que ideias! que planos! Seria certamente uma viagem inesquecível. De repente, Gláuber apareceu. Calmon deu um pulo: — E aí, Gláuber? Sublinhando cada palavra como se elas o tivessem conduzido ao nirvana, o genial criador de Deus e o diabo na terra do sol respondeu: – Bati uma punheta!! A tão esperada viagem do mais revolucionário cineasta brasileiro não o levou além do alcance da mão.”

A repressão

o-ano-que-noa-terminou-2Enquanto a considerada esquerda discutia o modelo e forma de reagir o regime militar reinventava e estabelecia seus critérios de repressão.

“Discutia-se um modelo de revolução, e como se chegar a ela. Pelo menos duas concepções se chocavam. Uma entendia a revolução como ruptura violenta, isto é, como uma explosão desencadeada por uma vanguarda que, ao ser logo substituída pela classe operária, criaria uma sociedade nova e um homem novo. Defendiam essa concepção as organizações que já se preparavam para a luta armada e os setores estudantis e culturais a elas ligados. A outra posição, defendida pelo PCB, via a revolução não como um objetivo imediato, e sim como um lento processo, que poderia até culminar com uma ruptura, desde que o resultado da gradual organização civil e da acumulação de forças. Uma boa iniciação política passava pela adoção de uma ou outra dessas linhas. Classificavam-se as pessoas como se classificam os torcedores: “fulano é revolucionário, fulano é reformista”; ou melhor: “fulano é esquerdista, porraloca”; ou, ao contrário, “partidão, conciliador”.”

Confundiam as expressões dos marginalizados políticos da classe média com revolucionários burgueses.

Até que de certa forma, por cansaço das forças armadas e redução dos apoios internacionais a abertura política ocorreu.

A história

O livro de Zuenir Ventura leva os que participaram daquele momento político a lembranças e reflexões sobre os acontecimentos além de possibilitar aos  jovens conhecer um pouco do ocorrido.

Recomendo a leitura!

Onde comprar

Capa 1968 o ano que nao terminou.indd

1968, O Ano Que Não Terminou – Livraria Saraiva

1968, O Ano Que Não Terminou – Livraria Cultura

1968, O Ano Que Não Terminou – Submarino

 

 

 

Zuenir Ventura

zuenir-ventura-1Nasceu em Além Paraíba, MG, em 01/06/1931. Jornalista e escritor é diplomado em Letras Neolatinas. Em 1956 começou a trabalhar Tribuna da Imprensa.

Certo dia, Carlos Lacerda, o diretor do jornal, pediu-lhe um texto sobre Albert Camus que lhe credenciou a ser transferido para a redação do jornal.

Em 1960 ganhou uma bolsa de estudos do governo francês para estudar no Centro de Estudos de Formação de Jornalistas.

A partir daí fez uma longa carreira na grande imprensa: Correio da Manhã, Fatos e Fotos, Diário Carioca, O Cruzeiro, Veja, Visão, Isto É, Jornal do Brasil, onde dirigiu o Caderno B Especial e criou o Caderno Ideias.

Trabalhou sempre na área editorial fazendo o que mais gosta: jornalismo cultural.

Costuma dizer que sua carreira é uma pirâmide invertida.

Depois do primeiro livro, passou de chefe a repórter e cronista.

Seu primeiro livro – 1968: o ano que não terminou (1988) – fez um balanço da época e ficou várias semanas na lista dos mais vendidos. Outros livros: Cidade partida (1994), Inveja: O mal secreto (2001), Chico Mendes: crime e castigo (2003), e As vozes do golpe (2004).

irmaos-karamazov-1Os Irmãos Karamázov é considerada, por muitos estudiosos, uma obra-prima da literatura mundial.

Trata-se do último romance escritor por Dostoiévski.

Há quem afirme que apesar das suas novecentos e noventa e nove páginas (editora 34) é uma obra inacabada.

A história tem como pano de fundo uma cidade russa e aborda os conflitos entre quatro irmãos, filhos do mesmo pai com três mulheres.

Fiódor Pavlovitch Karamázov, o pai de Dmitri, Ivan, Alieksêi e do bastardo Pável, era um homem avarento, egoísta, depravado, sem princípios éticos e morais. Adquiriu a sua fortuna através de dotes de suas esposas Adelaída e Sófia.

Conflitos

Dimitri, único filho de Karamázov com Adelaída, criado por um primo de sua mãe, requereu a sua parte na herança e desencadeou conflitos com o pai.

Em consequência da disputa, Dimitri conhece a jovem Grúchenka, amante do pai, e se apaixona por ela. Termina o noivado com a rica Catierina e resolve disputar, com o pai, o amor da amante.

Negociações

Ivan e Alieksêi, filhos de Karamázov com Sófia, sua segunda esposa, falecida prematuramente, tentaram negociar um acordo com o pai, com a intermediação do respeitado monge Zossima.

A intransigência do velho terminou por contrariar os interesses dos herdeiros.

irmaos-karamazov-3Alieksêi, que tinha uma vida simples no mosteiro e era discípulo dos ensinamentos do monge Zossima, procurou minimizar os efeitos dos conflitos que envolviam os interesses financeiros, os tumultos provocados por atitudes pessoais e os relacionamentos amorosos dos irmãos Dimitri e Ivan.

Pável, o filho bastardo de Karamázov com a demente e perambulante Lizavieta, foi parido no jardim da casa do pai. Devido à morte da mãe terminou sendo adotado pelo casal Grigori e Marfa, empregados do velho.

Devido à adoção, acabou como serviçal na casa do próprio pai e teve a oportunidade de conhecer os irmãos, analisar suas personalidades e arquitetar um crime que envolveu todos eles.

O autor caracteriza Dimitri, como um homem debochado e impulsivo; Ivan, como filósofo e intelectual questionador; Alieksêi, com elevada capacidade de percepção e exacerbada habilidade de relacionamento; e Pável, como um ser humano discreto, invejoso, dissimulado, estrategista e vingativo.

O texto se destaca pela capacidade de discorrer, de forma ficcional, assuntos familiares que contrapõem interesses pessoais capazes de abalar as relações humanas.

irmaos-kararamazov-2A história escancara de forma perversa o comportamento humano e deixa o leitor com a responsabilidade da análise e avaliação dos variados tipos de comportamentos, personalidades e crenças.

Trata-se de uma obra aberta, onde os personagens são caracterizados de forma precisa, sem perder a linguagem própria e característica do nível social e do contexto que cada um se insere, já que os irmãos Karamásov tiveram, apenas, o pai como ponto de confluência.

Devido à ausência de um ambiente familiar acolhedor, o destino proporcionou a cada um dos filhos experiências discrepantes: formação intelectual, construção da personalidade e acessibilidade social.

As diferenças retratadas em cada personagem enriquecem a trama arquitetada pelo autor e alcança o pleno objetivo.

Questionamentos

Dostoiévski nos brinda com questionamentos que incomodam o conforto mental. Expõe cada personagem ao extremo da ética e da moral: “Não existe nada mais sedutor para o homem que sua liberdade de consciência, mas tampouco existe nada mais angustiante.”

Não bastasse os vários questionamentos familiares que envolvem valores sociais e comportamentais o texto oferece provocações religiosas.

Onde comprar

Os Irmãos Karamázov – Livraria Cultura

Os Irmãos Karamázov – Livraria Saráiva

Os Irmãos Karamázov – Submarino

Fiódor Mikhailovitch Dostoiévski

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Nasceu em Moscou, Rússia, no dia 11 de novembro de 1821. Foi o segundo filho do casal Mikhail Dostoiévski e Maria Fiodorovna.

Sua mãe morreu, de tuberculose, quando Dostoiévski tinha 15anos, deixando ele e seis irmãos em companhia do pai. Motivados pela depressão e ao alcoolismo do pai, ele e um dos irmãos foram para a Academia Militar de Engenharia de São Petersburgo.

Existem registros que afirmam que Mikhail foi assassinado por seus servos revoltados com os maus tratos. Outros asseguram que a morte se deu em consequência de um acidente vasculhar.

Fiódor Dostoiévski desejou a morte do pai, por não concordar com o seu jeito autoritário e este fato terminou causando sentimento de culpa e exercendo influência na sua obra.

Morreu em São Petersburgo no dia 9 de fevereiro de 1881, aos 59 anos.

Formação acadêmica

Fiódor Dostoiévski concluiu seus estudos de engenharia em 1843 e obteve a patente de tenente militar. Aprendeu física, matemática e literatura. Estudou as obras do alemão Ernst Theodor Amadeus Wilhelm Hoffmann, dos franceses Blaise Pascal e Victor Hugo, e do inglês William Shakespeare.

O escritor francês Honoré de Balzac visitou Dostoiévski em São Petersburgo, em 1844, e a visita resultou em uma tradução o primeiro grande romance de Balzac. Com o dinheiro recebido pelo trabalho quitou uma dívida que tinha com um agiota e despertou a sua vocação pela literatura. Fez outras traduções dentre as quais romances de George Sand (pseudônimo de Amandine Aurore Lucile Dupin) considerada uma das maiores escritoras memorialista francesa e precursoras do feminismo.

Início da obra literária

Em 1844, Dostoiévski deixou o exército e dedicou-se exclusivamente à escrita, iniciando o romance epistolar (na forma de carta) ‘Gente Pobre’, que recebeu elogios de influente crítico literário russo, que o considerou uma obra realista com importante visão social. O livro foi publicado em 1846, quando o autor possuía, apenas, 24 anos.

Ainda em 1846 surge o segundo romance titulado ‘O Duplo’ cujo protagonista se apresenta com dupla personalidade. Possivelmente, fruto das perturbações sofridas por Dostoiévski que forma confundidas, na época, como crises epilépticas. Há quem afirme que o escritor sofria de crise histérica. O escritor inclui a epilepsia nas histórias dos seus personagens, como o príncipe Míchkin (“O Idiota”), Kiríllov (“Os Demônios”) e Smerdiákov (“Os Irmãos Karamázov”).

Dostoiévski sofre um revés da crítica ao escrever, em 1848, ‘Noites Brancas’ e ‘Niétochka Nezvánova’. Essas obras enfatizaram o comportamento psicológico dos personagens.

O escritor volta a surpreender quando do seu retorno da Sibéria, onde estava preso, com o livro ‘Recordações da Casa dos Mortos’, publicado em 1862. O respeitado escritor Levi Tostói fez excelentes elogios à obra.

‘Crime e Castigo’, publicado em 1866 e o seu último romance ‘Os Irmãos Karamazov’, publicado em 1881, consagram o escritor com um dos mais influentes da Rússia. O último romance foi considerado pelo criador da psicanálise Sigismund Schlomo Freud como o romance mais bem escrito.

Foco nos conflitos mentais

Por ser uma obra atemporal, muito do modernismo literário e da escola teológica e psicológica sofreu influência da obra do autor. Versa sobre aspectos do estado de espírito que leva ao homicídio, ao suicídio, à loucura, ao sofrimento e por que não dizer à autodestruição.

Neste contexto a obra que recebe os nomes de ‘Memórias do Subsolo”, publicada em 1864, é vista como um marco existencialista. Segundo o filósofo alemão Walter Arnold Kaufmann trata-se da “melhor proposta para o existencialismo já escrita”.

Expatriação na Sibéria

prisao-russa-1Por participar de reuniões do grupo intelectual Círculo Petrashevski e ter lido em público uma carta aberta do escritor e filósofo russo Vissarion Grigorievich Bielinsk dirigida ao escritor, também russo, Nikolai Gogol criticando-o por suas visões políticas e sociais conservadoras, Dostoiévski foi acusado de conspirar contra o imperador Nicolau I da Rússia e Grão-Duque da Finlândia. O Círculo Petrashevski se dedicava a debater as condições de vida na Rússia.

Em 23 de abril de 1849, o escritor foi preso juntamente com outros membros do Círculo Petrashevski. Passou oito meses na Fortaleza de Pedro e Paulo até que, em 22 de dezembro, houve a sentença de morte por fuzilamento.

Em 23 de dezembro, o escritor foi levado ao lugar da execução juntamente com outros membros do grupo e amarrados aos postes em frente ao pelotão. Antes da execução por fuzilamento, chegou uma ordem do Czar para que a pena fosse substituída por prisão com trabalhos forçados e exílio, na Sibéria.

Após a prisão, Dostoiévski começou a contemplar a vida como um dom extraordinário, ao contrário do determinismo e do pensamento materialista. Valorando a responsabilidade individual, a integridade física e mental além da liberdade.

Na prisão, o escritor observa que mesmo em um ambiente completamente inóspito as diferenças sociais existiam.

A soltura de Dostoiévski ocorreu em 1854 condicionada à prestação de serviço no Sétimo Batalhão, por quatro anos, na fortaleza de Semipalatinsk, no Cazaquistão, além de tornar-se soldado por tempo indefinido.

Casamentos, jogos e dívidas

cassino-4Dostoiévski casou-se em fevereiro de 1857 com Maria Dmitriévna Issáieva, mulher pela qual ele havia se apaixonado quando esposa de um conhecido. Com a morte do marido de Maria a união pode ser concretizada. Ela possuía um filho de oito anos e sofria de tuberculose.

Entre 1862 e 1863, viajou a Berlim, Paris, Londres, Genebra, Turim, Florença e Viena. Durante o período das viagens se relacionou com Paulina Súslova, uma estudante de ideias progressistas. Retornou a Rússia sem recursos por ter perdido todo dinheiro em jogos de azar.

Desanimado pela morte de sua esposa e do irmão, teve que sustentar a viúva do irmão e seus quatro filhos, além do enteado Pável Issáiev e o irmão, alcoólatra, Nikolai.

Conheceu a jovem estenógrafa de vinte e quatro anos, Anna Grigórievna Snítkina, e terminou se casando 15 de fevereiro de 1867.

Herança literária e reconhecimento

Dostoiéviski ao lado de Dante Alighieri, William Shakespeare, Miguel de Cervantes, Johann Wolfgang von Goethe, Luís de Camões, Victor Hugo são tidos como escritores que influenciaram sobremaneira a literatura do século XX. Particularmente, Dostoiévski influenciou as obras dos escritores Hermann Hesse, Marcel Proust, William Faulkner, Albert Camus, Franz Kafka, Yukio Mishima, Roberto Arlt, Ernesto Sábato e Gabriel García Márquez.

A obra

Fiódor Mikhailovitch Dostoiévskié é autor dos romances Gente Pobre (1846), O Duplo (1846), Noites Brancas (1848), Netochka Nezvanova (1849), O Sonho do Tio (1859), Aldeia de Stiepantchikov e seus Habitantes (1859), Humilhados e Ofendidos (1861), Recordações da Casa dos Mortos (1862), Memórias do Subsolo (1864), Crime e Castigo (1866), O Jogador (1867), O Idiota (1869), O Eterno Marido (1870), Os Demônios (1872), O Adolescente (1875) e Os Irmãos Karamazov (1881).

Escreveu as novelas e os contos Senhor Prokhartchin (1846), Romance em Nove Cartas (1847), A Senhoria (1847), Polzunkov (1848), Coração Fraco (1848), O Ladrão Honesto (1848), Uma Árvore de Natal e uma Boda (1848), O Homem Debaixo da Cama (1848), Noites Brancas (1848), O Pequeno Herói (1849), Uma História Lamentável (1862), O Crocodilo (1865), Bóbok (1873), Uma Criatura Gentil (1876), O Mujique Marei (1876), e O Sonho de um Homem Ridículo (1877).

Referência bibliográfica

60cd6-irmc3a3oskDostoiéviski, Fiódor, 1821-1881.
Os Irmãos Karamázov / Fiódor Mikhailovitch Dostoiévski;
tradução, posfácio e notas de Paulo Bezerra; desenhos de Ulysses Bôscolo. – São Paulo: Ed. 34, 2008.
Título
original: Brátya Karamázovy.
ISBN 978-85-7326-411-1.
999p.
1.Ficção russa. I. Bezerra, Paulo. II. Bôscolo, Ulysses. III. Título. IV. Série.
(R)

1984-7A mais renomada obra do inglês George Orwell fala de um presente no futuro.

Para compreendê-la é necessário recorrer a algum fatos histórico dos sistemas políticos, contraditórios e ao mesmo tempo convergentes, quanto ao totalitarismo usado na União Soviética e na Alemanha.

Stalin e Hitler se completavam, apoiados por grande parte da população.

Os que não compartilhavam das suas ideias foram enxotados, executados, deportados, presos ou submetidos a privações.

A obra cujo título seria 1948, ano em que foi escrita, por exigência dos editores, foi alterada para 1984. Ou seja, o presente tornou-se futuro.

As observações a respeito dos acontecimentos, apresentados como ficção, resumem o descontentamento do autor a respeito das formas como os seres humanos eram tratados pelas grandes potências e aceitas, com leniência, pelos blocos geoeconômicos.

Peças de um jogo

O autor critica as práticas utilizadas pelos regimes totalitários, ao tratar o indivíduo como uma peça do jogo criado para servir ao Estado.

Aparência de verdade

Em várias ocasiões, o protagonista da história, Winston Smith, chama a atenção para ações que desmontam fatos reais e os apresentam com características aparentemente verdadeiras, entretanto não passavam de nova roupagem, utilizada para ajudar a consolidar o poder.

“As vantagens imediatas de falsificar o passado eram óbvias, mas a razão profunda era misteriosa.”

Teletelas

1984-3O protagonista, membro do Partido, sentia-se constantemente vigiado pelas chamadas teletelas e era colocado à prova da sua concordância quanto às práticas de manipulação, opressão e tortura usadas na manutenção do sistema político.

Para o Partido o que o indivíduo achava ou deixava de achar pouco importava, a norma devia ser seguida sem questionamentos.

“O Partido não está preocupado com a perpetuação de seu sangue, mas com a perpetuação de si mesmo. Não importa quem exerce o poder, conquanto que a estrutura hierárquica permaneça imutável.”

Lavagem cerebral

1984-2Qualquer atitude suspeita, significava o fim do indivíduo. Alguns eram submetidos a lavagem cerebral, outros simplesmente desapareciam.

“Um dia desses, pensou Winston, assaltado por uma convicção profunda, Syme será vaporizado. É inteligente demais. Vê as coisas com excessiva clareza e é franco demais quando fala. O Partido não gosta desse tipo de gente. Um dia ele vai desaparecer. Está escrito na cara dele.”

Romantismo poético

1984-4Apesar da angustia representada no texto, fruto da opressão e do controle exagerado, o autor arrumou espaço para o romantismo poético.

Descreve um ambiente onde, Smith, teve um encontro íntimo com Júlia, contrariando o Partido em relação à prática sexual com prazer.

Winston avançava pelo caminho em meio a um mosqueado de luz e sombra, pisando em poças douradas sempre que os galhos das árvores se distanciavam um dos outros. Sob as árvores à esquerda, o solo era um nevoeiro de jacintos. O ar parecia beijar a pele. Era dia dois de maio. De algum lugar mais para o interior do bosque vinha o arrulho de torcazes.”

A obra, ainda atual, chama a atenção para a vigilância dos fatos, tendências políticas e o uso do poder.

Recomendadíssima a leitura!

Onde comprar

1984 – Livraria Saraiva

1984 – Americanas

1984 – Extra

George Orwell (Eric Arthur Blair)

george-orwell-1Nasceu em Motihari na Índia, no ano de 1903. O seu nome verdadeiro é Eric Arthur Blair.

Completou seus estudos na Universidade de Eton.

Aos 19 anos entra para a Polícia Imperial Britânica. Passou muitos anos entre a Índia e a Birmânia. Revolta-se com o imperialismo inglês. Considera seu passado vergonhoso, e por isso muda seu nome.

Trabalha como operário de fábrica em Paris e depois como professor primário em Londres. Assim, sente pela primeira vez a opressão da classe trabalhadora. Neste contexto ele começa a escrever.

Participa da Guerra Civil Espanhola, em 1936, lutando ao lado do P.O.U.M. (Partido Obrero de Unificación Marxista).

George Orwell era a favor das classes sociais baixas e se decepcionou com os Partidos Comunistas da época, fiéis aos ditames de Moscou. Considerado um anti-stalinista, não pelo socialismo, mas contra todo o tipo de totalitarismo.

Escreveu Na pior em Paris e Londres, A flor da Inglaterra, Dias na Birmânia, O caminho para Wigan Pier, A Revolução dos Bichos, entre outros títulos.

Referência bibliográfica

Orwell, George, 1903 – 1950
1984 / George Orwell; tradução Alexandre Hubner, Heloisa jahn; posfácio Erich Fromm, Ben Pimlott, Thomas Pynchon. – São Paulo: Companhia das Letras, 2009.
414p.
Título original: 1984
INBN 978-85-359-1484-9
1. Romance inglês I. Fromm, Erich, 1900-1980. II. Pemlott, Bem 1945 – 2004. III. Pynchon, Thomas, 1937 – IV. Título.
(R)

 

o-amor-nos-tempos-do-colera-5

O autor transforma a história da vida dos pais em um romance. O cenário da cidade de Cartagena de lás Índias foi o escolhido para enriquecer a narrativa que retrata o sentimento de insatisfação diante do fracasso amoroso, os valores sociais e os efeitos do cólera. Trata, também, da devastação da natureza, das dificuldades nas relações conjugais e da rejeição ao processo de envelhecimento.

A história

o-amor-nos-tempos-do-colera-2Aos dezoito anos, Florentino Azira, filho de uma aliança ocasional entre Trânsito Azira e Pio Quinto, encanta-se por Fermina Daza, filha de um inescrupuloso comerciante. O comerciante tinha planos de casar a filha com uma pessoa de projeção social fato que conflitou com os interesses dos amantes.

 

Apesar das ações do pai de Fermina, Lourenzo Daza, para promover a separação dos amantes, os sentimentos se eternizaram e foram registrados nas inúmeras cartas de amor escritas por Florentino Azira.

Fermina Daza casa-se com o médico Juvenal Urbino, por mero capricho, ao perceber o interesse da prima Hidelbranda por ele. Experimenta uma vida fingida e desprovida de prazer.

Enquanto Fermina se dedicava aos compromissos sociais, Florentino Azira navegava por muitos relacionamentos amorosos, sem se dar o direito de outras paixões.

Florentino adquire o hábito de cadastrar as características das mulheres com as quais se deitou (mais de seiscentas) e envelhece, carcomido, na esperança de só morrer após Juvenal Urbino, marido de Fermina, e poder reencontrar a inesquecível amada.

As lições

O conto traz afirmações sobre o amor, o casamento e a velhice.

o-amor-nos-tempos-do-colera-1“(…) tinha vivido junto o suficiente para perceber que o amor era o amor em qualquer tempo e em qualquer parte, mas tanto mais denso fica quando mais perto da morte.”

“O problema do casamento é que se acaba todas as noites depois de fazer amor, e é preciso tornar reconstruí-lo todas as manhãs antes do café.”

“Os velhos, entre velhos, são menos velhos.”

“Um homem sabe quando começa a envelhecer porque começa a parecer com o pai.”

Longa espera

Esta história singular ultrapassa o imaginário da perseverança. Vence barreiras, refaz conceitos, retrata o contexto poético a ponto de não parecer verdadeira.

É uma narrativa espetacular, rica em detalhes de época e sentimentos humanos.

A espera do reencontro durou cinquenta e três anos, quatro meses e onze dias.

Onde comprar

O amor nos tempos do cólera – Livraria Saraiva

O amor nos tempos do cólera – Americanas

O amor nos tempos do cólera –  Livraia Travessa

Gabriel José García Márquez

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Gabriel García Márquez nasceu em 6 de março de 1927, na cidade de Aracataca, Colômbia.

Seus pais, Gabriel Eligio García e Luisa Santiaga Márquez, tiveram ao todo onze filhos.

Logo depois que García Márquez nasceu o seu pai se tornou um farmacêutico.

Dois anos após o nascimento do escritor seus pais se mudaram para Barranquilla. García Márquez permaneceu em Aracataca em companhia dos seus avós maternos, Nicolás Ricardo Márquez Mejía e Tranquilina Iguarán.

Aos oito anos, com a morte do avô, o escritor se mudou para Barranquilla (casa dos pais) e iniciou seus estudos no Liceu Nacional de Zipaquirá.

Em Bogotá cursou direito e ciências políticas na universidade nacional da Colômbia, mas abandonou a universidade antes da conclusão do curso.

Casou-se, em Barranquilha no México, com Mercedes Barcha com quem teve dois filhos, Rodrigo e Gonzalo.

Influências na obra do autor

as-mil-e-uma-noites-2Seu avô materno era um veterano da Guerra dos Mil Dias e suas histórias seduziram o neto.

Além dos contos baseados na coleção de histórias ‘As Mil e Uma Noites’ a sua avó Tranquilina, também, influenciou a criatividade do autor.

A adolescência de Gabo, como o autor era conhecido, foi marcada por livros. Um em especial chamou a sua atenção: A Metamorfose, de Franz Kafka.

Gabo se permitiu extrapolar a barreira da forma tradicional de contar histórias depois de ler Kafka.

Ora, se Kafka podia transformar o protagonista Grégor Samsa em um inseto, então, ele, também, poderia usar a ficção como forma impositiva sobre a realidade das suas histórias políticas, sociais e regionais.

Este fato resultou na criação do conhecido ‘Realismo Mágico ou Fantástico’ na literatura latino-americana.

Gabriel Márquez escolheu para sua referência William Faulkner, considerado um dos maiores escritores estadunidenses do século XX.

Trabalhos, obras e prêmios

gabriel-garcia-marquez-5Gabriel García Márquez trabalhou como jornalista em vários periódicos da Colômbia e desempenhou trabalhos, como correspondente internacional na Europa e nos Estados Unidos.

É considerado um dos escritores mais importantes do século XX. Seus livros foram traduzidos em 36 idiomas e vendeu mais de 40 milhões de livros.

Escreveu: O enterro do diabo: A revoada (1955), Maria dos prazeres, Relato de um náufrago (1955), A sesta de terça-feira, Ninguém escreve ao coronel (1961), Os funerais da mamãe grande (1962), Má hora: o veneno da madrugada, Cem anos de solidão (1967), A última viagem do navio fantasma, Entre amigos, A incrível e triste história de Cândida Eréndira e sua avó desalmada, Um senhor muito velho com umas asas enormes, Olhos de cão azul, O outono do Patriarca, Como contar um conto (1947-1972), Crônica de uma morte anunciada (1981), Textos do caribe, Cheiro de goiaba, O verão feliz da senhora Forbes, O Amor nos tempos do cólera (1985), A aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile, O general em seu labirinto, Doze contos peregrinos (1992), Do amor e outros demônios (1994), Notícia de um Sequestro (1996), Memória de minhas putas tristes, dentre outros trabalhos.

Em 2002, após ter sido diagnosticado um câncer linfático, publicou sua autobiografia ‘Viver para contar’.

Recebeu os seguintes prêmios: Prêmio de Novela ESSO por “má hora: o veneno da madrugada” (1961), Doutor Honoris Causa da Universidade de Columbia em Nova Iorque (1971), Prêmio Internacional Neustadt de Literatura em 1972, Medalha da Legião Francesa em Paris (1981), Condecoração Águila Azteca no México (1982), Nobel de Literatura (1982), Prêmio quarenta anos do Círculo de jornalistas de Bogotá (1985), Membro honorário do Instituto Caro y Cuervo em Bogotá (1993), Doutor Honoris Causa da Universidade de Cádiz (1994).

Morte

gabriel-garcia-marquez-6Em 2009 García Márquez declarou que não pretendia escrever mais livros.

A notícia foi confirmada, mais tarde, quando o seu irmão, Jaime Garcia Marquez, anunciou que o escritor foi diagnosticado com uma demência, embora estivesse em bom estado físico, havia perdido a memória.

O autor lutava contra a reincidência de um câncer que atingia seus pulmões, gânglios e fígado. Morreu em 17 de abril de 2014 na Cidade do México, vítima de uma pneumonia, após completar 87 anos.

Referência bibliográfica

García Márquez, Gabriel, 1928 – 2014
O amor no tempo do cólera / Gabriel García Márquez; tradução Antônio Callado. 35ª ed. – Rio de Janeiro: Record, 2009.
429p.
Tradução de: El amoren los tiempos del cólera
INBN 978-85-01-02872-3
1. Romance colombiano. I. Callado, Antônio, 1917 – 1997. II. Título.
(R)

o-mito-de-sisifo-1

Camus utilizou-se de Sísifo, personagem da mitologia grega, para centralizar questionamentos filosóficos na busca da percepção da vida e o determinismo de responsabilidade das ações que possam nortear o caminhar do homem no sentido metafísico e nas relações interpessoais.

 
 

Mitologia grega

Sísifo age de forma talentosa e consegue amenizar a fúria de Zeus, rei dos deuses, quando ordenou Tânatus, deus da morte, a levá-lo ao mundo subterrâneo.

Ele elogia a sua beleza e obtém a concordância de Tânatus para colocar um colar em seu pescoço, com o qual manteve a morte aprisionada.

Hades, que governava o mundo subterrâneo dos mortos, se uniu a Ares, deus das guerras, e fisgou Sísifo, que antes de se afastar da mulher pediu a ela que não o enterrasse após sua morte.

Tão logo se viu no inferno, conseguiu a concordância de Hades para retornar e se vingar da atitude da esposa. Desta forma ele retomou ao corpo e fugiu.

Devido à habilidade de Sísifo, a morte só lhe alcançou na velhice.

Insatisfeitos, os deuses o condenaram, por toda a eternidade, a rolar uma grande pedra de mármore até o cume de uma montanha e sempre que chegava próximo ao topo uma força poderosa a rolava de volta até o ponto de partida.

Assim, segundo a mitologia grega, a humanidade ficou sabendo que não teria a mesma liberdade divina.

Mais perto da morte

Ao se referir ao raciocínio absurdo, Albert Camus, fala da construção da vida sobre o amparo da esperança. Quanto mais se espera o amanhã mais próximo estamos da morte e conclui que o mundo cruel é estranho.

“Mas vejo, em contrapartida, que muitas pessoas morrem porque consideram que a vida não vale a pena ser vivida. Vejo outros que, paradoxalmente, deixam-se matar pelas ideias ou ilusões que lhes dão uma razão de viver (o que se denomina razão de viver é ao mesmo tempo uma excelente razão de morrer).”

“Matar-se, em certo sentido, é como no melodrama, é confessar. Confessar que fomos superados pela vida ou que não a entendemos.”

“Viver sob este céu sufocante nos obriga a sair ou ficar. A questão é saber como se sai, no primeiro caso, e por que ficar, no segundo. Defino assim o problema do suicídio e o interesse que se pode atribuir às conclusões da filosofia existencial.”

O homem absurdo

camus-2“Pensar é reaprender a ver, dirigir a própria consciência, fazer de cada imagem um lugar privilegiado.

“(…) Se eu me convencer que esta vida tem como única face a do absurdo, se eu sentir que todo o seu equilíbrio reside na perpétua oposição entre minha revolta consciente e a obscuridade em que a vida se debate, se eu admitir que minha liberdade só tem sentido em relação ao seu destino limitado, devo então reconhecer que o que importa não é viver melhor, e sim viver mais.”

Albert Camus aborda as questões do homem absurdo (aquele que não se separa do tempo) referindo-se ao amor, o ator e o conquistador.

Em relação ao amor cita o personagem Don Juan lembrando que quanto mais se ama mais se concretiza o absurdo.

A representação teatral oferece ao homem absurdo a possibilidade de ver além de si mesmo, contudo, não o impõe mudança que possa lhe submeter qualquer angústia.

Sobre as conquistas interpreta como uma escolha do homem em prejuízo da contemplação, como algo necessário a mantê-lo atuante, apesar da percepção que um dia terá que cessar.

O autor aborda a arte como alternativa para expressar o mundo inexplicável. Cita Dostoievski, Kafka, Malraux, Balzac e Sade como romancistas capazes de explorar o suicídio filosófico.

Faz analogia ao trabalho repetitivo dos dias atuais à tarefa determinada pelos deuses a Sísifo. Intui que a busca do homem pelo cotidiano o afasta da tomada de consciência da vida, impondo-se à mediocridade mental conformista.

Conclusão

O Mito de Sísifo é um texto questionador, não só pelas características do ensaio literário, mas, também, pela abordagem filosófica que adiciona incômodo reflexivo diante de um cotidiano e valores morais.

Onde comprar

O Mito de Sísifo – Livraria da Folha

O Mito de Sísifo – Travessa

Albert Camus

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Nasceu em 7 de novembro de 1913, uma pequena localidade da Argélia, conhecida durante a ocupação francesa pelo nome de Mondovi. Viveu sob o signo da fome, da guerra e da miséria.

A obra do escritor, ensaísta, romancista, dramaturgo e filósofo terminou sendo orientada pelos citados elementos que ajudaram na formação do pensamento crítico e filosófico.

Morreu em 4 de janeiro de 1960, aos 46 anos, na pequena comuna francesa Villeblevin, região administrativa da Borgonha, vítima de um acidente de trânsito.

O tradutor checo Jan Zabrana sugeriu em seu diário, publicado postumamente, a possibilidade de Dimitri Shepilov, Ministro das Relações Exteriores da URSS, ter encomendado o assassinato de Albert Camus, devido à oposição que ele vinha fazendo ao massacre soviético na repressão à Revolução Húngara de 1956.

Os stalinistas e de simpatizantes dos comunistas começaram a detestar Albert Camus a partir da citação feita, por ele, ao poeta americano Walt Whitman que assegurara “sem liberdade, nada pode existir”.

Camus perdeu o pai, Lucien, em 1914, cuja família era da Alsácia, França, na batalha do Marne, durante Primeira Guerra Mundial, fato que obrigou a mudar-se com a sua mãe, Cathérine Sintès, uma marroquina de origem espanhola, para a casa de sua avó materna, em Argel.

Durante a infância, morando na casa da avó, Camus teve o apoio do professor Louis Germain, que previu para ele um futuro próspero e estimulou à sua mãe a procurar por uma bolsa de estudos no liceu de Argel.

Apesar das dificuldades financeiras, Camus decidiu continuar os estudos na escola secundária, mesmo familiarizado com o trabalho na oficina do seu tio. A continuidade da formação filosófica de Camus deveu-se ao professor Jean Grenier, homenageado, por Camus, que dedicou a ele o livro ‘O Homem Revoltado’.

A monografia de mestrado de Camus versou sobre o neoplatonismo, que relata sobre doutrinas direcionadas para os aspectos espirituais e cosmológicos do pensamento platónico.

Na tese de doutorado, Camus, aborda aspectos relacionados a obra de Santo Agostinho, considerado um dos mais importantes teólogos e filósofos dos primeiros anos do cristianismo.

Após concluir o doutoramento foi acometido por uma intensa crise de tuberculose, que o impediu de lecionar e praticar esportes.

albert-camus-no-brasil-1Ao visitar o Brasil, no período de 5 a 7 de agosto de 1949, proferiu várias palestras e conheceu, em companhia de Oswald de Andrade, a festa em louvor ao Senhor Bom Jesus de Iguape.

A visita ao Brasil lhe rendeu um conto ‘A Pedra que brota’ editado no livro ‘O Exílio e o Reino’.

Em 1938, ajudou a fundar o jornal Alger Républicain e durante a Segunda Guerra Mundial, Camus colaborou com o jornal Paris-Soir.

Pouco antes da invasão alemã, em 1939, mudou-se para a França, devido as discórdias com as autoridades francesas dominantes na Argélia, por não concordar com a discriminação e restrições aos árabes, que não tinham direito a voto, suas crianças eram mal alimentadas e sem acesso ao atendimento médico. Nesta época Camus era membro do Partido Comunista.

Devido a ocupação nazista na França mudou-se de Paris para a região de Vichy, França, e participou do Núcleo de Resistência à Ocupação, tornando-se um dos editores do jornal Combat.

albert-camus-e-sartre-1Camus conheceu Jean-Paul Sartre, em 1942, após elogios recebido de Sartre referente ao livro ‘O Estrangeiro’.

Posteriormente se desentenderam publicamente, em 1952, devido à crítica feita por Sartre a respeito da obra ‘O Homem Revoltado’, na qual Camus critica o regime comunista soviético, do qual Sartre fazia parte.

Camus foi agraciado com o Prêmio Nobel de Literatura de 1957 “por sua importante produção literária, que, com seriedade lúcida ilumina os problemas da consciência humana em nossos tempos”.

Ao proferir o discurso agradecendo o prêmio, disse que o artista além de divertir o público deve “comover o maior número possível de homens, oferecendo-lhes uma imagem privilegiada dos sofrimentos e das alegrias comuns”.

Camus afirma que as pessoas procuram incessantemente o sentido da existência numa vida que carece de sentido e na qual só é possível ganhar a liberdade e a felicidade com a rebelião.

Escreveu Revolta nas Astúrias (1936), O Avesso e o Direito (1937), Núpcias (1939), O Mito de Sísifo (1942), O Estrangeiro (1942), A Peste (1947), O Estado de Sítio (1948), Os Justos (1949), O Homem Revoltado (1951), O Verão (1954), A queda (1956), Reflexões sobre a Pena Capital (1957), O Exílio e o Reino (1957), A Morte Feliz (obra póstuma 1971) e quatro peças teatrais O Mal-entendido (1944), Os justos (2008), Calígula) (1941), Estado de Sítio (1948), além de várias crônicas.

Questões observadas nas obras de Dostoiévski e Franz Kafka aproximaram Camus dos dilemas e conflitos filosóficos evidenciados pelos citados autores, identificadas como fenômeno estético filosófico do absurdo.

Albert Camus é considerado um dos escritores mais importantes do século vinte, devido a sua aversão ao totalitarismo presente na sua obra.

Referência bibliográfica

Camus, Albert, 1913-1960
O mito de Sísifo / Albert Camus; tradução de Ari Roitman e Paulina Watch. – Rio de Janeiro: Record, 2010.
138p.
Tradução de: Le mythe de Sisyphe
ISBN 987-85-7799-269-0
Ensaio francês. I. Roitman, Ari. II. Watch, Paulina. III. Título

(R)

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O texto, escrito em 1962, conta a história de um adolescente que vive em Londres.

O autor cria uma sociedade futurista na qual a violência, sem causa perceptível, atinge proporções gigantescas e passa a ser retratada na prática de roubos, estupros, espancamentos e assassinatos.

Incapacidade e selvageria

O governo, por incapacidade interpretativa, se aparelha para combatê-la de forma totalitária, estimulando, ainda mais, a selvageria.

Anthony Burgess utiliza uma linguagem curiosa, carregada de gírias nadsat, com palavras rimadas, exigindo do leitor o seu aprendizado e o remete ao centro do contexto para vivenciar a história como observador da gangue comandada pelo idiota Alex, que tem a companhia dos não menos retardados Pete, Georgie e Tosko.

Escolha das vítimas

As vítimas da gangue, na maioria, são pessoas idosas e intelectuais.

laranja-mecanica-1As escolhas das vítimas, com essas características, criam ambiente que buscam consagrar frustrações relacionadas à intelectualidade socialista e a ausência de práticas familiares voltadas para a preparação e bem-estar dos jovens.

A solução encontrada pelo governo para combater as ações de Alex não se apresentou menos hostil.

“O diretor olhou para mim com uma cara muito cansada e disse:- Acho que você não sabe quem era aquele hoje de manhã, sabe 6655321? – E, sem esperar que eu dissesse não, ele disse: – Ninguém menos que o Ministro do Interior, o novo Ministro do Interior que eles chamam de reformador. Bem, essas novas ideias ridículas finalmente chegaram e ordens são ordens, embora cá entre nós eu lhe diga que não aprovo.”

Insatisfação social

O texto se firma atualíssimo, haja vista as demonstrações de insatisfação social dos jovens e adolescentes e a resposta do poder para a solução dos conflitos.

laranja-mecanica-2A diferença entre o texto e a atualidade ocorre na diversidade da escolha das ações para possíveis soluções, contudo, o capitalismo se vale da força para amordaçar o discurso proveniente da segregação social e racial, encobertada e distorcida pela imprensa, em vez da prática democrática saudável e construtiva.

O autor, Anthony Burgess, joga, sem piedade, o leitor para conviver com o abestalhado Alex no intento de fazê-lo entender a deformidade de caráter provocada por mentes vazias e desocupadas, cuja sociedade intelectualizada demonstra incapacidade para definir políticas não excludentes.

O texto, aparentemente descomprometido, traduz uma polêmica social que mesmo os países com economias sólidas e estruturadas não conseguem elaborar e implantar políticas voltadas para a inclusão social.

Alex diz: “- Eu, eu, eu. Eu? Onde é que eu entro nisso tudo? Será que eu sou apenas uma espécie de animal ou cão? – E isso fez com que eles começassem a govoretar (falar) ainda mais alto e lançar slovos (palavras) para mim. Então eu krikei (gritei) mais alto, ainda krikando (gritando): – Será que eu serei apenas uma laranja mecânica?

A leitura é recomendadíssima!

Anthony Burgess

anthony-burgess-1Nasceu em Manchester em 1917, formou-se em Inglês pela Universidade de Manchester, serviu no Exército e, entre 1954 e 1966, trabalhou como professor junto ao Serviço Colonial britânico na Malásia. Foi neste período que começou sua carreira literária.

Ao retornar a Inglaterra, recebeu a notícia de que tinha um tumor no cérebro: os dois médicos lhe deram até um ano de vida.

Mudou-se para a cidade costeira de Hove, no sul da Inglaterra, com a intenção de escrever vários livros para que os direitos autorais pudessem ajudar no sustento de sua esposa após a sua morte. Mas, o diagnóstico estava errado, e Burgess viveu até 76 anos.

Referência bibliográfica

Burgess, Anthony – 1955
Laranja Mecânica / Anthony Burgess; tradução Fábio Fernandes.
-São Paulo: Aleph, 2004.
Título original: A clockwork orange.
199p.
ISBN 978-85-7657-003-5
1. Ficção inglesa – I. Título.

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memorias-de-minhas-putas-tristes-2Um homem que nunca fizera sexo sem pagar decide se presentear ao completar noventa anos.

O presente escolhido foi uma noite de amor com uma mulher virgem.

Queria uma mulher que exalasse pureza, diferentemente das muitas promíscuas que passaram por sua vida.

Juntou parte de suas economias acumuladas da aposentadoria e da remuneração como jornalista de um periódico e saiu em busca do seu objetivo.

Com a colaboração da amiga Rosa Cabarcas – proprietária de um prostíbulo – conseguiu contatar uma jovem de quatorze anos. A jovem terminou por desencadear a paixão do idoso a ponto de influenciar os textos de suas crônicas divulgadas no jornal aos domingos.

Apesar de o tema tangenciar a pedofilia, o texto é escrito de forma arguciosa e o leitor, sem perceber, é levado a desviar a atenção para outro ponto: a carência afetiva de um indivíduo de noventa anos.

Preconceito

A história chama a atenção para o amor e admiração entre parceiros, independentemente da idade, e coloca em discussão a possibilidade de pessoas viverem noventa anos sem experimentarem relações desprovidas de preconceitos e barreiras.

O idoso que sempre pagava pela companhia de mulheres, para não se comprometer, terminou experimentando sentimentos próprios de jovens apaixonadas a ponto de transbordá-los nas crônicas semanais no jornal El Diário de La Paz.

O envolvimento amoroso lhe possibilitou deixar de ser um colunista medíocre e tornar-se um escritor da primeira página, tal era a emoção imposta nos textos. Os leitores, por sua vez, aguardavam, com ansiedade, as edições dominicais.

memorias-de-minhas-putas-tristes-3Com a jovem Delgadina, o jornalista não mantinha relações sexuais. Contemplá-la, ao vê-la dormir em um dos quartos do bordel da cafetina Rosa, era o suficiente para mantê-lo vivo.

Após a ocorrência de um assassinato no bordel os amantes foram separados e o desencontro provocou, no idoso, sentimentos doentios de adolescentes.

Durante meses o velho cronista pôde sentir a intensidade da vida e se permitiu aguardar a morte, satisfeito por ter conseguido amar alguém.

A história apresenta um colorido psicológico contrapondo-se a valores morais e lembra a complexidade do que é envelhecer.

Leitura recomendadíssima!

Onde comprar

Memórias de Minhas Putas Tristes  – Lojas Americanas

Memórias de Minhas Putas Tristes – Livraria da Folha

Gabriel José García Márquez

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Gabriel García Márquez nasceu em 6 de março de 1927, na cidade de Aracataca, Colômbia.

Seus pais, Gabriel Eligio García e Luisa Santiaga Márquez, tiveram ao todo onze filhos.

Logo depois que García Márquez nasceu o seu pai se tornou um farmacêutico.

Dois anos após o nascimento do escritor seus pais se mudaram para Barranquilla. García Márquez permaneceu em Aracataca em companhia dos seus avós maternos, Nicolás Ricardo Márquez Mejía e Tranquilina Iguarán.

Aos oito anos, com a morte do avô, o escritor se mudou para Barranquilla (casa dos pais) e iniciou seus estudos no Liceu Nacional de Zipaquirá.

Em Bogotá cursou direito e ciências políticas na universidade nacional da Colômbia, mas abandonou a universidade antes da conclusão do curso.

Casou-se, em Barranquilha no México, com Mercedes Barcha com quem teve dois filhos, Rodrigo e Gonzalo.

Influências na obra do autor

as-mil-e-uma-noites-2Seu avô materno era um veterano da Guerra dos Mil Dias e suas histórias seduziram o neto.

Além dos contos baseados na coleção de histórias ‘As Mil e Uma Noites’ a sua avó Tranquilina, também, influenciou a criatividade do autor.

A adolescência de Gabo, como o autor era conhecido, foi marcada por livros. Um em especial chamou a sua atenção: A Metamorfose, de Franz Kafka.

Gabo se permitiu extrapolar a barreira da forma tradicional de contar histórias depois de ler Kafka.

Ora, se Kafka podia transformar o protagonista Grégor Samsa em um inseto, então, ele, também, poderia usar a ficção como forma impositiva sobre a realidade das suas histórias políticas, sociais e regionais.

Este fato resultou na criação do conhecido ‘Realismo Mágico ou Fantástico’ na literatura latino-americana.

Gabriel Márquez escolheu para sua referência William Faulkner, considerado um dos maiores escritores estadunidenses do século XX.

Trabalhos, obras e prêmios

gabriel-garcia-marquez-5Gabriel García Márquez trabalhou como jornalista em vários periódicos da Colômbia e desempenhou trabalhos, como correspondente internacional na Europa e nos Estados Unidos.

É considerado um dos escritores mais importantes do século XX. Seus livros foram traduzidos em 36 idiomas e vendeu mais de 40 milhões de livros.

Escreveu: O enterro do diabo: A revoada (1955), Maria dos prazeres, Relato de um náufrago (1955), A sesta de terça-feira, Ninguém escreve ao coronel (1961), Os funerais da mamãe grande (1962), Má hora: o veneno da madrugada, Cem anos de solidão (1967), A última viagem do navio fantasma, Entre amigos, A incrível e triste história de Cândida Eréndira e sua avó desalmada, Um senhor muito velho com umas asas enormes, Olhos de cão azul, O outono do Patriarca, Como contar um conto (1947-1972), Crônica de uma morte anunciada (1981), Textos do caribe, Cheiro de goiaba, O verão feliz da senhora Forbes, O Amor nos tempos do cólera (1985), A aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile, O general em seu labirinto, Doze contos peregrinos (1992), Do amor e outros demônios (1994), Notícia de um Sequestro (1996), Memória de minhas putas tristes, dentre outros trabalhos.

Em 2002, após ter sido diagnosticado um câncer linfático, publicou sua autobiografia ‘Viver para contar’.

Recebeu os seguintes prêmios: Prêmio de Novela ESSO por “má hora: o veneno da madrugada” (1961), Doutor Honoris Causa da Universidade de Columbia em Nova Iorque (1971), Prêmio Internacional Neustadt de Literatura em 1972, Medalha da Legião Francesa em Paris (1981), Condecoração Águila Azteca no México (1982), Nobel de Literatura (1982), Prêmio quarenta anos do Círculo de jornalistas de Bogotá (1985), Membro honorário do Instituto Caro y Cuervo em Bogotá (1993), Doutor Honoris Causa da Universidade de Cádiz (1994).

Morte

gabriel-garcia-marquez-6Em 2009 García Márquez declarou que não pretendia escrever mais livros.

A notícia foi confirmada, mais tarde, quando o seu irmão, Jaime Garcia Marquez, anunciou que o escritor foi diagnosticado com uma demência, embora estivesse em bom estado físico, havia perdido a memória.

O autor lutava contra a reincidência de um câncer que atingia seus pulmões, gânglios e fígado. Morreu em 17 de abril de 2014 na Cidade do México, vítima de uma pneumonia, após completar 87 anos.

Referência bibliográfica

memorias-de-minhas-putas-tristes-4García Márquez, Gabriel, 1928 – 2014
Memória de minhas putas tristes / Gabriel García Márquez; tradução Eric Nepomuceno. 8ª ed. – Rio de Janeiro: Record, 2005.
127p.
ISBN 85-01-07265-6
Tradução de: Memoria de mis putas tristes
1. Romance colombiano. I. Nepomuceno, Eric, 1948. II. Título.
(R)

caim-e-abel-2Uma criança pobre nasceu em 18 de abril de 1906 em uma floresta de Slonim, na Polônia. Foi encontrada por um garoto ao lado da mãe morta, em consequência do parto. Socorrida por uma família, extremamente pobre, que possuía seis filhos terminou sendo tratada como filho do casal, Jasio Koskiewicz e Helena, que moravam em uma cabana nas terras do poderoso Barão Rosnovski.

Apesar das dificuldades financeiras dos pais adotivos, o franzino Wladeck Koskiewicz foi bem cuidado inclusive por Florentyna, sua irmã adotiva.

Ida para o castelo

Certo dia, tiveram uma grande surpresa: o Barão Rosnovski, patrão de Jasio, se interessou por conhecer o garoto, atraído pela fama de sua inteligência.

Após o encontro, o Barão o convidou a frequentar seu castelo para fazer companhia ao seu filho, Leon, e ajudá-lo nos estudos.

A aceitação do convite foi condicionada, por Wladeck, à companhia de sua irmã, Florentyna, que passou a frequentar outros ambientes no castelo.

A convivência pacífica com Leon permitiu maior aproveitamento do aprendizado de Wladeck, devido à disponibilidade dos capacitados professores que frequentavam o castelo.

Invasão russa

As forças revolucionárias, ao adentrarem no castelo durante a invasão russa na Polônia provocaram a morte de Leon e as prisões de Wladeck e do Barão, na masmorra do castelo, juntamente com alguns serviçais.

O sofrimento pela perda da liberdade, do poder e do filho Leon deprimiu o Barão e estreitou as relações com Wladeck, que lhe dedicou carinhosa atenção.

Os dias se passaram e, por força do acaso, diante do insuportável calor existente no cubículo que habitavam, Wladeck tirou a camisa e o Barão percebeu que o garoto, assim como ele, apresentava o mesmo sinal de nascença.

De pronto o reconheceu com seu filho e decidiu lhe passar, antes de sua morte, uma grossa pulseira de prata símbolo da família Rosnovski.

Depois de aprisionado pelos russos e alemães, durante a primeira guerra mundial, Wladeck fugiu da Sibéria em um trem. Durante o processo de fuga terminou sendo salvo da espada de um carrasco turco. Graças à pulseira recebida do pai, foi identificado por um dos presentes, com membro da importante família e terminou sendo poupado.

Nova York como destino

Com a ajuda de Pawel Zaleski, da embaixada da Polônia, em Constantinopla, embarcou em um navio com destino a Nova York. Durante a viagem conheceu o amigo George e a namorada Zaphia.

Ao desembarcar nos Estados Unidos, devido à dificuldade de comunicação, um policial americano da imigração resolveu trocar o nome de Wladeck para Abel Rosnovski.

Abel trabalhou como ajudante de açougueiro e em restaurante de hotel.

Casou-se com Zaphia, teve uma filha e pôs o nome de Flotentyna, em homenagem à sua irmã.

Destacou-se no que fazia, e foi convidado para trabalhar como subgerente na rede de Hotéis Richmond, do empresário Davis Leroy cuja única filha, Malanice Leroy, se interessou pelo imigrante.

Coincidência

No mesmo dia que Wladeck (Abel) nasceu na Polônia, Ane Kane casada com Roberts tradicional banqueiro americano, deu a luz ao filho William Lawelle Kane (Caim) em uma maternidade na cidade de Boston.

Após o nascimento do filho, o banqueiro Roberts se preocupou em planejar seu futuro e telegrafou para o diretor do respeitado Colégio St. Paul´s School para reservar uma vaga, para o filho, no colégio.

Após a morte do banqueiro, sua esposa Ane casou-se com o jogador Henry Osborne que lhe prometeu negócios fictícios e terminou por lhe roubar a herança de quinhentos mil dólares. Caim mandou investigar Osborne e descobrindo suas falcatruas.

Disputa pelo poder

Como diretor do banco do pai, e conhecedor teórico dos negócios financeiros, Caim, ainda jovem, foi submetido a uma disputa interna até se tronar presidente da instituição, cujo pai havia sido seu maior acionista.

A presença de um amigo de colégio no banco enfraqueceu Caim perante o conselho da instituição, devido à aparente falta de interesse e seu estilo de vida.

A crise de 1929

caim-e-abel-7A dificuldade financeira da rede de Hotéis Richmond provocada pela crise de 1929, época em que se encontrava em ativa expansão nos Estados Unidos, terminou com o endurecimento do crédito, necessário a continuidade do projeto de expansão. O banco resolveu negar apoio ao empresário Davis Leroy e este cometeu suicídio.

Abel tornou-se proprietário da rede de hotéis, disposto a vinga-se da morte do amigo Davis Leroy.

Influente na política foi grande colaborador de governos. Juntou-se a Henry Osborne, ex-marido da mãe de Caim, para destruir aquele que imaginou ter sido o mentor da ruína do seu amigo Davis.

Relacionamento indesejado

A história fica mais intrigante quando o filho de Caim se apaixona por Florentyna, filha de Abel. De um lado, Caim torce pela separação do casal e do outro, com a ajuda de George, seu fiel escudeiro, Abel usa de chantagem na tentativa de trazer de volta a filha para perto dos seus negócios.

O casal resolve mudar-se de cidade para não ser importunado e, anos depois, Florentyna abre uma cadeia de lojas com o seu nome.

Ao inaugurar uma das Lojas Florentyna, Caim e Abel se encontram e uma revelação foi feita.

Conclui-se que o ódio foi inútil, equivocado e carente de fundamento.

A saga de sessenta e cinco anos das vidas de Abel Rosnovski e William Kane é contada de forma extraordinária. Os capítulos alternam as histórias dos personagens até o momento que os interesses se conflitam.

Daí em diante, a emoção, que já abarca o início do texto, cresce como um duelo de titãs.

O enredo e a forma prende o leitor até a conclusão da história.

Recomendadíssima a leitura!

Jeffrey Archer

jeffrey-archer-2Ex-vice-presidente do Partido Conservador britânico e membro da Câmara dos Lordes, é aclamado como um dos mais talentosos escritores. Possui mais de 30 livros publicados, entre eles A filha pródiga e O quarto poder.

 

 

Referência bibliográfica

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Caim & Abel /Jeffrey Archer – tradução de José Antônio Arantes. – Rio de Janeiro: Sextante, 2008.
Tradução de: Kane & Abel
409p.
ISBN 978-85-99296-31-8
1. Ficção inglesa. I. Arantes, José Antonio. II. Título.
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